miércoles, 16 de junio de 2010
lunes, 26 de abril de 2010
Trascendencia y aportaciones de Juan Rulfo para los jóvenes del nivel medio supeior
Juan Rulfo es un escritor que basa algunas de sus obras y frases en la religíon un ejemplo de sus frases de aliento hacia los jóvenes para extraer de ellos hasta sus mas profundos sentimientos lo demuestra con la siguiente frase de aliento para los jóvenes:
"Yo fui criado en un ambiente de fe,pero sé que la fe allí ha sido trastocada a tal grado que aparentemente se niega que estos hombres crean,que tengan fe en algo,por eso han llegado a ese estado.Me refiero a un estado casi negativo.Su fe ha sido destruida.Ellos creyeron alguna vez en algo,menciono los personajes de Pedro Páramo ,y aunque siguen siendo creyentes,en realidad su fe esta deshabitada.No tienen un asidero,una cosa de dónde aferrarse.Tal vez en este sentido se estime que la novela es negativa.Esto me hace pensar en aquellas personas que piensan que la justicia más justa es la mejor de todas las justicias.Así,en estos casos,la fe fanática produce presisamente la antife,la negación de la fe."
Juan Rulfo pretende que los jóvenes pensemos y hagamos lo que nuestro corazón nos indica,si el dice que algo no esta bien o confia en algo hay que escucharlo.
Que debes en cuando hay que razonar y ponerse a pensar en lo que piensan los demás.
La frase mencionada esta basada en la religión,en la fe.
La trascendencia de este autor fue un poco extensa aunque referido a su vida la violencia en Rulfo carece de sentido abstrracto entónces aporta ejemplos de la vida hacia los jóvenes.
Juan se preocupaba y decia que el pecado arastra consecuencias físicas y las consecuencias mortales tambien son físicas.
Se puede observar que para la trascendencia de Rulfo se habla o se menciona mucho la religión,el alma de los seres,el cielo, la animalización etc.
Juan Rulfo pretende aportar a los jóvenes vivencias,historias para que estos no cometan errores.
Respecto a las obras de Rulfo se puede plantear la siguiente pregunta:
¿Es la obra de Rulfo el momento en que una literatura transita del naturalismo a la angustia y la subjetividad?
Para contestarla se puede decir que si es evidente que el desarrollo de la técnica literaria hizo posible la estructura del Pedro Páramo,tambien es claro que la novela debe derivar su complejividad y su carácter de visión global:allí entonces esta la realidad y las creencias que una comunidad asume como perfectamente reales.Rulfo unifica,junta,acumula ideología y leyenda,fe superstisiosa y superstición fideísta,explotación y candor,solidaridad destruida por el asesinato y brutalidad sustentada en el amor a la familia,vida y muerte,ánimas benditas y ánimas en pena.
Con la siguiente frase nos despedimos de ustedes gracias:
"El amor es la única entrada concebible a la plenitud espiritual(aquello que las palabras no pueden expresar;aquello que solo existe apartir de las palabras)"
GRACIAS
"Yo fui criado en un ambiente de fe,pero sé que la fe allí ha sido trastocada a tal grado que aparentemente se niega que estos hombres crean,que tengan fe en algo,por eso han llegado a ese estado.Me refiero a un estado casi negativo.Su fe ha sido destruida.Ellos creyeron alguna vez en algo,menciono los personajes de Pedro Páramo ,y aunque siguen siendo creyentes,en realidad su fe esta deshabitada.No tienen un asidero,una cosa de dónde aferrarse.Tal vez en este sentido se estime que la novela es negativa.Esto me hace pensar en aquellas personas que piensan que la justicia más justa es la mejor de todas las justicias.Así,en estos casos,la fe fanática produce presisamente la antife,la negación de la fe."
Juan Rulfo pretende que los jóvenes pensemos y hagamos lo que nuestro corazón nos indica,si el dice que algo no esta bien o confia en algo hay que escucharlo.
Que debes en cuando hay que razonar y ponerse a pensar en lo que piensan los demás.
La frase mencionada esta basada en la religión,en la fe.
La trascendencia de este autor fue un poco extensa aunque referido a su vida la violencia en Rulfo carece de sentido abstrracto entónces aporta ejemplos de la vida hacia los jóvenes.
Juan se preocupaba y decia que el pecado arastra consecuencias físicas y las consecuencias mortales tambien son físicas.
Se puede observar que para la trascendencia de Rulfo se habla o se menciona mucho la religión,el alma de los seres,el cielo, la animalización etc.
Juan Rulfo pretende aportar a los jóvenes vivencias,historias para que estos no cometan errores.
Respecto a las obras de Rulfo se puede plantear la siguiente pregunta:
¿Es la obra de Rulfo el momento en que una literatura transita del naturalismo a la angustia y la subjetividad?
Para contestarla se puede decir que si es evidente que el desarrollo de la técnica literaria hizo posible la estructura del Pedro Páramo,tambien es claro que la novela debe derivar su complejividad y su carácter de visión global:allí entonces esta la realidad y las creencias que una comunidad asume como perfectamente reales.Rulfo unifica,junta,acumula ideología y leyenda,fe superstisiosa y superstición fideísta,explotación y candor,solidaridad destruida por el asesinato y brutalidad sustentada en el amor a la familia,vida y muerte,ánimas benditas y ánimas en pena.
Con la siguiente frase nos despedimos de ustedes gracias:
"El amor es la única entrada concebible a la plenitud espiritual(aquello que las palabras no pueden expresar;aquello que solo existe apartir de las palabras)"
GRACIAS
Juan Rulfo (VIDA) y Obras
Juan Rulfo
FRASE
``Si, tampoco los muertos retoñan, desgraciadamente”
Los libros de Juan Rulfo inequivocadamente, clásicos de una cultura y una lengua; clásicos porque representa el resplandor literario y sin rigidez posible.
Los textos de Juan Rulfo han sido interpretes confiables que no pretenden erigirse en sistema, de la fantasía de las noches en vela (antes de la televisión solo había insomnios), de la lógica enterca del soliloquio, de, los modos de ser del sentido idiomático, der la poesía secreta y publica de los pueblos y comunidades campesinas. La obra de Rulfo es una vercion limite de estos condenados de la tierra, geográfico, económico y cultural, del la moral de parroquia, de la miseria y la migraciones interminables, modos de ser, creencia y costumbres.
La obra de Rulfo señala causas y conductas concretas, Rulfo propone temas, atmosferas y personajes que, además de su vida literaria especifica, explican la inutilidad de un buen número de panoramas previos. Se quiera o no ante la obra de Rulfo la gran mayoría de lectores y de os críticos solo disponemos en principio de nuestra habitual comprensión lineal o técnica de hachos literarios. A los otros referentes, (estrategias del habla, nociones del paisaje, condición social, y económica, modos de vida, visiones del mundo rural) desde luego esto no impide el disfrute de los textos pero es mejor tomarlo en cuenta.
L a literatura se acerca a un país agrario con testimonios y recreaciones que van de lo bucólico a lo tremendista o lo desesperadamente lirico. E l país se desarrolla, por el entendimiento cultural y social de los pueblos campesino se inmoviliza, porque el capitalismo salvaje, pasada la etapa de Lázaro Cárdenas, lo que se agrava si allí viven indígenas, no obstante el rechazo y la amargura de los novelistas ante la revolución, y a pesar de sus creencias base, (en intento liberador fracaso), los mejores murieron y los peores ascendieron o se quedaron en la cumbre), la versión que nos dan estos campesinos es tan pertinente que influye a los narradores siguientes:( a Rulfo le interesa José Guadalupe de Anda.
En Rulfo la violencia carece del sentido abstracto de ``lenguaje preferencial de los excluidos‘‘, la violencia rufiana registra los grandes impulsos de la marginalidad. En Rulfo-afirma Joan Franco- nunca hay un narrador civilizado observando un pueblo bárbaro, al contrario, como se ve claramente en Pedro Paramo, cura y pueblo, hombres y mujeres, terratenientes y peón, están en la misma situación porque el desajuste entre palabra acción resulta, no de una decisión personal o una coyuntura existencial, si no de la ruptura de un orden.
A Rulfo lo anteceden pero nunca lo explican distintas tradiciones históricas si literarias, con los hombros de las atmosferas y la verdad de los personajes. El no idealiza, muestra al hombre del pueblo como ser concreto, en su intolerable postración bajo el peso infame de las reglas de juego que otros le ha impuesto y otros aun sostienen. Rulfo no predica, no declama, no juzga, porque, además, la conducta d ellos personajes es y debe ser suficiente.
``Lo irracional en la obra de Rulfo es un concepto no atávico si no cultural. Cómala o Lubina son comunidades rígidas por otra concepción de lo racional es un espacio histórico que va de la dictadura de Porfirio Díaz a las guerras de la religión, la cristiada, en le período de 1926-1929.
FRASE
``Si, tampoco los muertos retoñan, desgraciadamente”
Los libros de Juan Rulfo inequivocadamente, clásicos de una cultura y una lengua; clásicos porque representa el resplandor literario y sin rigidez posible.
Los textos de Juan Rulfo han sido interpretes confiables que no pretenden erigirse en sistema, de la fantasía de las noches en vela (antes de la televisión solo había insomnios), de la lógica enterca del soliloquio, de, los modos de ser del sentido idiomático, der la poesía secreta y publica de los pueblos y comunidades campesinas. La obra de Rulfo es una vercion limite de estos condenados de la tierra, geográfico, económico y cultural, del la moral de parroquia, de la miseria y la migraciones interminables, modos de ser, creencia y costumbres.
La obra de Rulfo señala causas y conductas concretas, Rulfo propone temas, atmosferas y personajes que, además de su vida literaria especifica, explican la inutilidad de un buen número de panoramas previos. Se quiera o no ante la obra de Rulfo la gran mayoría de lectores y de os críticos solo disponemos en principio de nuestra habitual comprensión lineal o técnica de hachos literarios. A los otros referentes, (estrategias del habla, nociones del paisaje, condición social, y económica, modos de vida, visiones del mundo rural) desde luego esto no impide el disfrute de los textos pero es mejor tomarlo en cuenta.
L a literatura se acerca a un país agrario con testimonios y recreaciones que van de lo bucólico a lo tremendista o lo desesperadamente lirico. E l país se desarrolla, por el entendimiento cultural y social de los pueblos campesino se inmoviliza, porque el capitalismo salvaje, pasada la etapa de Lázaro Cárdenas, lo que se agrava si allí viven indígenas, no obstante el rechazo y la amargura de los novelistas ante la revolución, y a pesar de sus creencias base, (en intento liberador fracaso), los mejores murieron y los peores ascendieron o se quedaron en la cumbre), la versión que nos dan estos campesinos es tan pertinente que influye a los narradores siguientes:( a Rulfo le interesa José Guadalupe de Anda.
En Rulfo la violencia carece del sentido abstracto de ``lenguaje preferencial de los excluidos‘‘, la violencia rufiana registra los grandes impulsos de la marginalidad. En Rulfo-afirma Joan Franco- nunca hay un narrador civilizado observando un pueblo bárbaro, al contrario, como se ve claramente en Pedro Paramo, cura y pueblo, hombres y mujeres, terratenientes y peón, están en la misma situación porque el desajuste entre palabra acción resulta, no de una decisión personal o una coyuntura existencial, si no de la ruptura de un orden.
A Rulfo lo anteceden pero nunca lo explican distintas tradiciones históricas si literarias, con los hombros de las atmosferas y la verdad de los personajes. El no idealiza, muestra al hombre del pueblo como ser concreto, en su intolerable postración bajo el peso infame de las reglas de juego que otros le ha impuesto y otros aun sostienen. Rulfo no predica, no declama, no juzga, porque, además, la conducta d ellos personajes es y debe ser suficiente.
``Lo irracional en la obra de Rulfo es un concepto no atávico si no cultural. Cómala o Lubina son comunidades rígidas por otra concepción de lo racional es un espacio histórico que va de la dictadura de Porfirio Díaz a las guerras de la religión, la cristiada, en le período de 1926-1929.
miércoles, 21 de abril de 2010
Carlos Monsivaís biografia
CARLOS MONSIVAÍS
Carlos Monsiváis Aceves (Ciudad de México; 4 de mayo de 1938). Es uno de los escritores más importantes del México contemporáneo. Su capacidad crítica, su estatura intelectual y su peculiaridad estilística lo han convertido en una de las voces más reconocibles del panorama cultural hispánico. De igual modo, su omnipresencia en múltiples foros (revistas, mesas redondas, programas de radio y televisión, periódicos, coloquios, museos, películas, antologías, prólogos...) lo ha convertido en una celebridad y en uno de los personajes fundamentales de la Ciudad de México. El escritor Adolfo Castañón, en su ensayo "Un hombre llamado ciudad", lo considera «el último escritor público en México», en el sentido en que no sólo cualquier mexicano lo ha escuchado o leído, sino que todos son capaces de reconocerlo en la calle.
BIOGRAFIA
Desde muy joven colaboró en los más importantes suplementos culturales y medios periodísticos del país. Estudió en la Facultad de Economía y en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México. Su amplia cultura, su curiosidad universal, su eficaz escritura y su capacidad de síntesis, le han permitido desentrañar los aspectos fundamentales de la vida cultural y política mexicana del pasado y del presente.
Como gran parte de su obra se ha publicado en periódicos, es difícil tener precisión respecto al volumen de la misma. A pesar de tener múltiples libros publicados (más de cincuenta), la gran mayoría de sus escritos no han sido editados en libros y sólo pueden encontrarse en revistas, suplementos, semanarios y todo tipo de fuentes hemerográficas. Otra parte de su obra está dispersa en las cientos de entrevistas que ha dado a diversos medios nacionales y extranjeros. Entre los diarios más importantes de México en que ha colaborado, se encuentran Novedades, El Día, Excélsior, Uno Más Uno, La Jornada, El Universal, la revista Proceso, la Revista Siempre!, Eros, Personas, Nexos, Letras Libres, Este País, entre otras publicaciones. Además ha sido editorialista de varios medios de comunicación.
Sus posiciones políticas y su perspectiva crítica lo llevaron, desde el inicio de su carrera periodística, a dar cuenta de todos aquellos fenómenos literarios, sociales y culturales que implicaban un desacato al autoritarismo, el orden establecido y el conservadurismo. De ahí su interés en el movimiento estudiantil de 1968, los ídolos populares (El Santo, Cantinflas), el movimiento feminista, las figuras contestatarias de izquierda, y los personajes o acontecimientos que en algún sentido implicaban un avance de las ideas progresistas y un rechazo a toda posición intolerante y retrógrada. De ahí también la importancia que le ha dado a la promoción de los derechos de las minorías sociales, la educación pública y la lectura.
Otro de sus intereses ha sido el cine nacional. No sólo ha escrito múltiples ensayos y acercamientos al tema (el libro Rostros del cine mexicano, por ejemplo), sino que también dirigió por más de diez años el programa "El cine y la crítica" en Radio UNAM.
Asimismo, fue secretario de redacción en las revistas Medio Siglo (de 1956 a 1958) y Estaciones (de 1957 a 1959) y director del suplemento «La cultura en México» de la revista Siempre! (entre 1972 y 1987). También fue director de la colección de discos Voz Viva de México de la UNAM.
Ha practicado diversos géneros literarios (el cuento, la fábula, el aforismo...) pero sobre todo se le considera cronista y ensayista. De hecho, la parte fundamental de su obra logra una perfecta conjugación de ambos géneros, al grado en que algunos denominan sus textos como crónicas-ensayo o crono-ensayos.
Puede decirse que se trata del padre de la crónica moderna en México. Sus innovaciones técnicas y la diversidad de registros que pueden observarse en sus textos, han cambiado la faz del género de la crónica de manera tal que ningún cronista mexicano posterior a él, está exento de su influencia. No sólo eso: la potencia creativa que Monsiváis le ha otorgado a la crónica ha permitido que se le considere no sólo un subgénero o género menor. La obra de Monsiváis no es desligadle del hecho de que la crónica haya sido revalorada en el ámbito literario en México.
Se ha dicho que su obra tiende a un doble registro: los movimientos sociales y los grandes personajes, la política y el espectáculo, la cultura popular y la alta cultura. Para el autor esta doble vertiente es inexistente pues no hay verdaderas fronteras entre tales fenómenos y contextos. De hecho, ya en su Autobiografía (escrita a los 28 años de edad), escribió: «acepté esta suerte de autobiografía con el mezquino fin de hacerme ver como una mezcla de Albert Camus y Ringo Starr».
Si un elemento recorre toda la obra de Monsiváis es el humor ácido unido a la inteligencia crítica. Por ello, la ironía es una de las aristas fundamentales para entender sus textos. La ironía como crítica mordaz frente a la realidad intolerable pero también como regocijo ante el agravio o daño recibidos. Esto es claramente visible en otro de los géneros a los que acude con frecuencia Monsiváis: la sátira política. En su columna "Por mi madre bohemios" (que lleva décadas editándose en diversas publicaciones del país) compila declaraciones de políticos, empresarios, representantes de la iglesia y otros personajes de la vida pública, mofándose de su ignorancia o su visión limitada del mundo y exhibiendo la demagogia de las clases que gobiernan al país.
Carlos Monsivais en la Feria del Libro de Guadalajara
De entre sus innumerables libros destacan Días de guardar (1971), Amor perdido (1977), Nuevo catecismo para indios remisos (1982), Escenas de pudor y liviandad (1988), Los rituales del caos (1995), Salvador Novo. Lo marginal en el centro (2000), Aires de familia. Cultura y sociedad en América Latina (2000), entre otros. Entre los múltiples galardones que ha recibido se encuentran el Premio Nacional de Periodismo, el Premio Mazatlán, el Premio Xavier Villaurrutia, el Premio Lya Kostakowsky, el Premio Anagrama de Ensayo y el Premio FIL de Guadalajara (antes Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo).
OBRAS
Las alusiones perdidas
2007
Yo te bendigo, vida
2002
Aires de familia: Cultura y sociedad en América Latina
2000
Los rituales del caos
1995
Frida Kahlo: Una vida, una obra
1992
Escenas de pudor y liviandad
1988
Historias para temblar: 19 de septiembre de 1985
1988
Entrada libre, crónicas de la sociedad que se organiza
1987
La poesía mexicana III
1985
De qué se ríe el licenciado
1984
Nuevo catecismo para indios remisos
1982
La poesía mexicana II, 1914-1979
1979
Amor perdido
1976
Días de guardar
1971
Características de la cultura nacional
1969
Principios y potestades
1966
La poesía mexicana del siglo XX
1969
Carlos Monsiváis Aceves (Ciudad de México; 4 de mayo de 1938). Es uno de los escritores más importantes del México contemporáneo. Su capacidad crítica, su estatura intelectual y su peculiaridad estilística lo han convertido en una de las voces más reconocibles del panorama cultural hispánico. De igual modo, su omnipresencia en múltiples foros (revistas, mesas redondas, programas de radio y televisión, periódicos, coloquios, museos, películas, antologías, prólogos...) lo ha convertido en una celebridad y en uno de los personajes fundamentales de la Ciudad de México. El escritor Adolfo Castañón, en su ensayo "Un hombre llamado ciudad", lo considera «el último escritor público en México», en el sentido en que no sólo cualquier mexicano lo ha escuchado o leído, sino que todos son capaces de reconocerlo en la calle.
BIOGRAFIA
Desde muy joven colaboró en los más importantes suplementos culturales y medios periodísticos del país. Estudió en la Facultad de Economía y en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México. Su amplia cultura, su curiosidad universal, su eficaz escritura y su capacidad de síntesis, le han permitido desentrañar los aspectos fundamentales de la vida cultural y política mexicana del pasado y del presente.
Como gran parte de su obra se ha publicado en periódicos, es difícil tener precisión respecto al volumen de la misma. A pesar de tener múltiples libros publicados (más de cincuenta), la gran mayoría de sus escritos no han sido editados en libros y sólo pueden encontrarse en revistas, suplementos, semanarios y todo tipo de fuentes hemerográficas. Otra parte de su obra está dispersa en las cientos de entrevistas que ha dado a diversos medios nacionales y extranjeros. Entre los diarios más importantes de México en que ha colaborado, se encuentran Novedades, El Día, Excélsior, Uno Más Uno, La Jornada, El Universal, la revista Proceso, la Revista Siempre!, Eros, Personas, Nexos, Letras Libres, Este País, entre otras publicaciones. Además ha sido editorialista de varios medios de comunicación.
Sus posiciones políticas y su perspectiva crítica lo llevaron, desde el inicio de su carrera periodística, a dar cuenta de todos aquellos fenómenos literarios, sociales y culturales que implicaban un desacato al autoritarismo, el orden establecido y el conservadurismo. De ahí su interés en el movimiento estudiantil de 1968, los ídolos populares (El Santo, Cantinflas), el movimiento feminista, las figuras contestatarias de izquierda, y los personajes o acontecimientos que en algún sentido implicaban un avance de las ideas progresistas y un rechazo a toda posición intolerante y retrógrada. De ahí también la importancia que le ha dado a la promoción de los derechos de las minorías sociales, la educación pública y la lectura.
Otro de sus intereses ha sido el cine nacional. No sólo ha escrito múltiples ensayos y acercamientos al tema (el libro Rostros del cine mexicano, por ejemplo), sino que también dirigió por más de diez años el programa "El cine y la crítica" en Radio UNAM.
Asimismo, fue secretario de redacción en las revistas Medio Siglo (de 1956 a 1958) y Estaciones (de 1957 a 1959) y director del suplemento «La cultura en México» de la revista Siempre! (entre 1972 y 1987). También fue director de la colección de discos Voz Viva de México de la UNAM.
Ha practicado diversos géneros literarios (el cuento, la fábula, el aforismo...) pero sobre todo se le considera cronista y ensayista. De hecho, la parte fundamental de su obra logra una perfecta conjugación de ambos géneros, al grado en que algunos denominan sus textos como crónicas-ensayo o crono-ensayos.
Puede decirse que se trata del padre de la crónica moderna en México. Sus innovaciones técnicas y la diversidad de registros que pueden observarse en sus textos, han cambiado la faz del género de la crónica de manera tal que ningún cronista mexicano posterior a él, está exento de su influencia. No sólo eso: la potencia creativa que Monsiváis le ha otorgado a la crónica ha permitido que se le considere no sólo un subgénero o género menor. La obra de Monsiváis no es desligadle del hecho de que la crónica haya sido revalorada en el ámbito literario en México.
Se ha dicho que su obra tiende a un doble registro: los movimientos sociales y los grandes personajes, la política y el espectáculo, la cultura popular y la alta cultura. Para el autor esta doble vertiente es inexistente pues no hay verdaderas fronteras entre tales fenómenos y contextos. De hecho, ya en su Autobiografía (escrita a los 28 años de edad), escribió: «acepté esta suerte de autobiografía con el mezquino fin de hacerme ver como una mezcla de Albert Camus y Ringo Starr».
Si un elemento recorre toda la obra de Monsiváis es el humor ácido unido a la inteligencia crítica. Por ello, la ironía es una de las aristas fundamentales para entender sus textos. La ironía como crítica mordaz frente a la realidad intolerable pero también como regocijo ante el agravio o daño recibidos. Esto es claramente visible en otro de los géneros a los que acude con frecuencia Monsiváis: la sátira política. En su columna "Por mi madre bohemios" (que lleva décadas editándose en diversas publicaciones del país) compila declaraciones de políticos, empresarios, representantes de la iglesia y otros personajes de la vida pública, mofándose de su ignorancia o su visión limitada del mundo y exhibiendo la demagogia de las clases que gobiernan al país.
Carlos Monsivais en la Feria del Libro de Guadalajara
De entre sus innumerables libros destacan Días de guardar (1971), Amor perdido (1977), Nuevo catecismo para indios remisos (1982), Escenas de pudor y liviandad (1988), Los rituales del caos (1995), Salvador Novo. Lo marginal en el centro (2000), Aires de familia. Cultura y sociedad en América Latina (2000), entre otros. Entre los múltiples galardones que ha recibido se encuentran el Premio Nacional de Periodismo, el Premio Mazatlán, el Premio Xavier Villaurrutia, el Premio Lya Kostakowsky, el Premio Anagrama de Ensayo y el Premio FIL de Guadalajara (antes Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo).
OBRAS
Las alusiones perdidas
2007
Yo te bendigo, vida
2002
Aires de familia: Cultura y sociedad en América Latina
2000
Los rituales del caos
1995
Frida Kahlo: Una vida, una obra
1992
Escenas de pudor y liviandad
1988
Historias para temblar: 19 de septiembre de 1985
1988
Entrada libre, crónicas de la sociedad que se organiza
1987
La poesía mexicana III
1985
De qué se ríe el licenciado
1984
Nuevo catecismo para indios remisos
1982
La poesía mexicana II, 1914-1979
1979
Amor perdido
1976
Días de guardar
1971
Características de la cultura nacional
1969
Principios y potestades
1966
La poesía mexicana del siglo XX
1969
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
